MAIO 2014 - ATOR E A INTERPRETAÇÃO
INTERPRETAÇÃO + TEORIA DO TEATRO
(MÓDULO 1)
(MÓDULO 1)
( APROVEITE E VEJA OPINIÕES DE PROFISSIONAIS E ALUNOS AQUI NO BLOG)
UM POUCO SOBRE MIM
Cheguei
a Curitiba e ao Teatro em 1980. Antes, apenas era, não percebia. Passei pel
intenso movimento de teatro amador da época, virei profissional e, a certa
altura de minha carreira como ator e diretor, percebi que minhas indagações tomavam mais tempo que a prática de exercícios
e de montagens de espetáculos. Eram indagações sobre a natureza da arte. Me
percebi professor, um dos primeiros em Curitiba a ministrar cursos
independentes. Criei vários núcleos teatrais e mais de
100 espetáculos passaram por minha direção ou supervisão. Escrevia para jornais, já era convidado par ser jurado de prêmios como o Troféu
Gralha Azul. Minha curiosidade só aumentava e fiz cursos sobre todas as
áreas técnicas de teatro, na área de cinema e video, clown,
mímica, dramaturgia, trabalhando também com tudo isso.... Passei a ministrar cursos de clown,
entrei no terreno da expressão humana (oratória). Passei a dirigir shows
musicais. Meu último investimento foi na interpretação para cantores e na direção de uma Ópera.
Nesse ínterim, vi muita peça, muito filme, muito show, dialoguei com muita
gente boa. "Pedra que muito
rola, não cria limo, mas é sábia". Demorei a
entender a tal sabedoria dita por um cabalista, mas agora percebo que a gama de coisas pelas
quais passei permite a experiência da confrontação: cada
tipo de público e cada tipo de trabalho dialogava com os anteriores em minha
mente, ampliando as noções de arte, de interpretação e tantas
outras.
Trago
a compreensão de que meu saber não é meu, é do mundo. Escrevo isso sem pretensão
alguma além de você saber o tipo de professor (ou oficineiro, termo que
gosto) com quem vai se relacionar, caso faça comigo
esse percurso.
UM POUCO SOBRE O (PER) CURSO
Há muitos cursos com montagens de espetáculo no final do semestre. As montagens, são importantes (são o foco desses cursos), mas tomam
um tempo danado, a metade do curso, praticamente. Abandona-se o
estudo da interpretação, talvez a coisa mais importante que o ator deve aprender. Há, também, pouco tempo para estudo e discussões sobre história e sobre
teatro. Ouvi muitas pessoas sentindo falta de um curso que abordasse isso.
Bolei um percurso que trabalhe corpo, voz, etc etc, mas com base na
interpretação. Que pode servir tanto àquele que quer prestar o vestibular
da FAP, o teste do SATED, como ao que quer entrar nessa área com muita
vontade de aprender. E, de quebra, num segundo módulo, pode-se ainda fazer dos
exercícios cênicos um espetáculo. Um espetáculo à base do ator, celebrando a
coisa maior do teatro para mim: o espaço vazio. Teatro pode ser "mostrar
aquilo que não está ali".
Pode parecer que é um curso de Teatro. Não é. É um curso de Interpretação. Pode parecer a alguns um curso "básico", porque fala de bases. Também não é.
Pode parecer que é um curso de Teatro. Não é. É um curso de Interpretação. Pode parecer a alguns um curso "básico", porque fala de bases. Também não é.
Há mil maneiras de interpretar e há muitos estilos, o ator vai
encontrar diretores e grupos com visões diferentes e sempre vai aprender mais.
No entanto, nunca deixou de haver o que é bom e o que é menos bom, em termos de
qualidade técnica e de escolhas. Neste percurso não vamos praticar ou falar de estilos certos ou errados,
mas de coisas inteligentes e sensíveis. De
que um ator é formado, afinal? É bom falar sobre isso. Este curso é uma
provocação (são tão poucas aulas) para se ter ou se recuperar o sentido e o
prazer de atuar.
DIFERENCIAIS QUE PODEM INTERESSAR
- As aulas são filmadas e os alunos podem ver seus exercícios durante a semana.
- Durante a semana é enviado e-mail com observações de aula e reflexões a partir do Processo aprendizagem do grupo. E com novos exercícios.
- Os alunos poderão assistir a 02 peças por mês, com preço máximo de meia-entrada, extensivo aos acompanhantes.
- As aulas são filmadas e os alunos podem ver seus exercícios durante a semana.
- Durante a semana é enviado e-mail com observações de aula e reflexões a partir do Processo aprendizagem do grupo. E com novos exercícios.
- Os alunos poderão assistir a 02 peças por mês, com preço máximo de meia-entrada, extensivo aos acompanhantes.
PÚBLICO-ALVO E CONDIÇÕES MÍNIMAS
Atores, estudantes de teatro, estudantes de Licenciatura, candidatos ao vestibular da FAP e ao teste do SATED
Experiência ou não, mas muita vontade de aprender. O grupo deve ser formado por pessoas determinadas.
NÚMERO DE ALUNOS
14 vagas
LOCAL
Espaço Cultural / Teatro FALEC
(Rua
Mateus Leme 990, Centro, próximo Shopping Müeller)
MÓDULO 1 - 14 OFICINAS - DIAS E HORÁRIOS
SÁBADOS,
MAIO à, 31- 14h30 às 18h30
JUNHO à 07, 14, 21, 28* - 14h30 às 18h30
JULHO à 05*, 12*, 14h30 às 18h30
--> 19, 26 - 16h30 às 19h30
--> 19, 26 - 16h30 às 19h30
AGOSTO à 09, 16, 23, 30 - 16h30 às 19h30
SETEMBRO à 06, 13 - 16h30 às 19h30
HORÁRIOS A SEREM REVISTOS DE ACORDO COM POSSIBILIDADES DO GRUPO:
*Em 28 de junho - possível jogo do Brasil, o horário poderá ser alterado para 15h às 19h
*Em 05 de julho - possível jogo do Brasil, o horário poderá ser alterado para 13h às 16h30
*Em 12 de julho - possível jogo do Brasil, o horário poderá ser alterado para 13h às 16h30
*Em 05 de julho - possível jogo do Brasil, o horário poderá ser alterado para 13h às 16h30
*Em 12 de julho - possível jogo do Brasil, o horário poderá ser alterado para 13h às 16h30
*Em Os horários acima também poderão ser alterados para sábado pela manhã
ou transferidos para domingo)
Observação: Não haverá aula em um ou dois dias de julho (férias). Será combinado
com o grupo)
CONTEÚDOS MÓDULO 1 (80% prático)
O conteúdo está aí. Porém, alterações acontecerão por necessidade coletiva. Afinal, o teatro é do tamanho da vida. Os temas e as práticas serão diluídos nas oficinas. Que, em regra, iniciarão com a exposição teórica.
TEORIA
· * Fundamentos da Interpretação (da vida para o
palco e do palco para a
vida) – diferenças e colaborações entre o real e a
ficção. O teatro como
”o lugar de onde se vê o que não está).
· * O sentido de atuar (e a natureza do ator) e relações
com autor, diretor e
espectador.
* Abordagem básica da história do teatro
ocidental
· * Entendendo o teatro em comparação ao
cinema e à televisão
* Ator-autor X Ator-criatura – interpretar a si
ou interpretar um “outro”? O
que se ganhou e o que ser perdeu do final do século
XIX para o início do
século XXI (baseado em J.J. Roubine)
· * Bases principais dos livros para a primeira
fase da FAP
· * Atuação e Direção. Proposta Cênica
· * Ensino do Teatro (baseado em Ingrid
Koudela)
PRÁTICA BÁSICA
·
* Percepção corporal/vocal e relações corpo/voz/emoção
(referência:
Biodança, Bioenergia e clown)
· * Exercícios psicofísicos (base: Grotowski)
· * Exercícios e jogos de improvisação
· * Corpo/Voz X Gesto/emoçãoXInflexão Vocal – não
basta sentir. Tem que
fazer sentir. / não basta falar. É preciso evocar imagens
(bases: mímica e
pantomima / leitura dramática)
· * Interpretação envolvida (teórico de
referência: K. S. STANISLAVSKI) Versus
interpretação
distanciada (teórico de referência: B. BRECHT)
· - Imagem internalizada (como você se vê) X
imagem externa (como você é
visto)
· - Bases para a compreensão da personagem – você
e o personagem /
actantes- máscara, actante-estado e acrtante-texto
PRÁTICA PRINCIPAL
· * O Ator Inteligente
(escolhas estéticas na interpretação) – fazer ver, fazer,
entender, fazer sentir, poder de síntese, importância da
pesquisa, oi uso do corpo ou partes dele, relações entre gesto e palavra..
· * Segredos do monólogo: usando o espaço e o espectador
VANTAGENS
- Os
alunos assistirão a 02 espetáculos por mês, ao preço máximo de
meia-entrada (extensível
a amigos e familiares).
- Os alunos que prestarem vestibular FAP
terão direito a desconto de 50%
no curso para a primeira
fase (CACs Teatro).
- Os
alunos que farão testes poderão ter auxílio par as cenas, pagando
apenas a locação de sala de ensaios
(não haverá cobrança de cachê
para o coordenador)
- Uso
de filmagem durante o curso.
- Certificado
detalhado
AULAS-EXTRA
REDAÇÃO
– Exercícios e orientação sobre redação serão cobrados
à parte. A conversar após
o início do curso.
INVESTIMENTO POR ALUNO MÓDULO 1
R$ 450,00 (À VISTA) PARA ALUNOS QUE FARÃO FAP OU SATED
PARCELAMENTO: 3 VEZES DE R$ 160,00:
PRIMEIRA PARCELA NO INÍCIO DO CURSO) + 2 CHEQUES PRÉ (05/07 E 05/08)
R$ 425,00 (À VISTA) PARA ALUNOS QUE NÃO FARÃO FAP OU SATED
PARCELAMENTO 3 VEZES DE R$ 150,00:
PRIMEIRA PARCELA NO INÍCIO DO CURSO) + 2 CHEQUES PRÉ (05/07 E 05/08)
COMO REALIZAR A MATRÍCULA - DUAS OPÇÕES
a- Depósito bancário antecipado de R$ 50,00 (para garantir a vaga) e
restante entregue na primeira aula.
b- Depósito bancário antecipado de R$ 50,00 (para garantir a vaga) e
restante da primeira parcela + os 2 cheques pré-datados na primeira aula.
OS ALUNOS ASSINARÃO CONTRATO E RECEBERÃO RECIBO NA PRIMEIRA AULA
CONTA PARA DEPÓSITO
Banco do Brasil Agência 1433-8 Conta Corrente 40.326-1
(Luiz Fernando Fadel Klug)
TIRE SUAS DÚVIDAS - CONTATOS E INFORMAÇÕES
Fernando Klug (no Facebook)
fernandoklug@hotmail.com
9634-6000 (TIM)
9691-0048 (Claro)
3018-8102
CONTEÚDO MÓDULO 02
(A PARTIR DE SETEMBRO MAS AINDA NÃO ABERTO
A INSCRIÇÕES)
TEORIA
O CAMPO DE TRABALHO DO ATOR.
Mas que ator é você? (existem certos campos para certas
formações)
QUE ATOR O MERCADO QUER?
O QUE É COMÉDIA? O QUE QUER A COMÉDIA?
O QUE É DRAMA? O QUE QUER O DRAMA?
NATURALISMO, SURREALISMO E EXPRESSIONISMO. O QUE SÃO?
PRÁTICAS
Provocações de improviso.
Provocações de interpretação
Construção de cenas em duplas, trios e
solilóquios
Exercícios de vídeo para se perceber
diferenças na interpretação
Construção de espetáculo a partir do
palco vazio
VANTAGENS
- Os
alunos assistirão a 02 espetáculos por mês, fora do horário de curso, ao preço
máximo de meia-entrada (extensível a amigos e familiares).
- Uso de
filmagem durante o curso.
- O
espetáculo será filmado.
- Qualquer
cobrança de ingresso para a montagem será dirigida aos custos da
mesma. O restante será dividido entre os
participantes.
-
Certificado detalhado.
·
Comentários